Rodolphe Proverbio est un artiste et photographe expérimental français né à Lyon en 1938.
Dès le début des années 1960, il développe un travail photographique expérimental fondé notamment sur le photogramme et sur l’utilisation directe de la lumière. Dans l’obscurité, il manipule différentes sources lumineuses devant le papier photosensible ou devant un appareil maintenu en pose longue, faisant du déplacement de la lumière et du geste les éléments constitutifs de l’image. Ces recherches donnent naissance à ce qu’il désigne comme ses « peintures de lumière ».
Proverbio participe au mouvement français de photographie expérimentale d’après-guerre Libre Expression, aux côtés notamment d’Étienne Bertrand Weill, Jean-Claude Gautrand et Jean Dieuzaide. Son travail des années 1960 s’inscrit dans un contexte où se croisent abstraction géométrique, art non figuratif, art optique et recherches cinétiques. La lumière y est envisagée moins comme un moyen d’éclairer un sujet que comme un matériau permettant de produire directement la forme photographique.
À partir du milieu des années 1960, ses expérimentations s’étendent également à l’eau. Sous le titre « Esthétique de l’eau », il photographie notamment des formes géométriques observées à travers l’eau et utilise les déformations produites par celle-ci pour faire apparaître des formes organiques et mouvantes. Parallèlement à ses recherches photographiques, son parcours comprend un important travail sur la soie, développé à partir des années 1970, puis des dessins et des collages mêlant différents médiums.
Son œuvre a notamment été présentée en 2016 à Paris par la Galerie Maria Wettergren dans le cadre de PhotoSaintGermain, conjointement avec celle d’Étienne Bertrand Weill. En 2019, elle figure dans l’exposition Le diable au corps. Quand l’Op Art électrise le cinéma au Musée d’Art moderne et d’Art contemporain de Nice. Ses travaux ont également été montrés par la Galerie Maria Wettergren dans plusieurs expositions consacrées à la lumière, au mouvement et aux formes expérimentales de la photographie.
Cette édition de Rodolphe Proverbio pour la Collection 100 % s’inscrit dans la continuité de ses recherches sur l’ Esthétique de l’eau, commencées au milieu des années 1960. L’artiste explore les rapports entre l’eau et la lumière et les transformations de formes qu’ils produisent.
"L’eau est une encyclopédie des formes de la nature, la lumière peut nous en donner une lecture", écrit Rodolphe Proverbio.
Mais l’eau n’est pas simplement le sujet de sa photographie : elle devient l’instrument même de transformation de l’image.
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